编者按：本文来自微信公众号“音乐先声”（ID：nakedmusic），作者：Andy，编辑：范志辉，36氪经授权发布。
"一个电话一个微信就要再度停业！谁受得了？"
3月30日，上海市黄浦区文化市场联合会致上海市文化和旅游局的一封信中所采用的措辞已经难掩企业对于"再度停业"的不满情绪。同时，上海市其他行政区的文化经营者联合会也发出请愿书，要求复工。早在2月初，北京的K歌之王宣布倒闭就将KTV行业的困境暴露出来，疫情持续了2个多月后，有的KTV为了求生，甚至开启了餐饮外卖的业务。
在线下娱乐行业里，困难的不单单是KTV。从3月28日期，全国各地已有7个省市发出明确通知，要求线下娱乐场所暂停营业。3月30日，已经复工的杭州MAO和重庆坚果Livehouse也都被叫停。"再不复工，真的不知道还能坚持多久。"一位livehouse老板向音乐先声说道。
随着企业陆续复工、学校陆续开学，线下娱乐却被再次按下了暂停键。
政策收紧，复工困难，演出报批遥遥无期
4月6日，国务院发布的一条疫情防控相关工作的通知中明确指出，"大型聚集体育活动如马拉松长跑、聚集性宗教活动、各类展览及会展等暂不开展。"4月8日，国务院再次发布疫情防控相关工作的通知，"建议低、中、高风险地区密闭式娱乐、休闲场所均暂不开业。"线下娱乐场所复工政策再次收紧。在此之前，国家电影局就已经于3月27日发布通知，所有影院暂不复业，已复业的立即暂停营业。随后，部分省市也发布了通知，紧急叫停所有人员聚集的文化场所。
回看线下娱乐复工的时间线，早在3月7日，上海的ALL和Ninja两家Club都宣布开始进行试营业。3月14日，上海市文化旅游局副局长张旗表示："随着疫情防控形势持续向好，生产生活秩序加快恢复，本周开始，上海市A级景区、博物馆、美术馆、文化场馆、娱乐场所等逐步有序开放。"
3月30日，上海老牌Livehouse育音堂也开始进行试营业。但是，由于政策再次收紧，目前育音堂只能当做一个酒吧来进行运营。"酒吧不属于娱乐场所，可以复工，但是演出就不行。"而到底如何认定娱乐场所，还要看各地管理部门，"现在演出报批全都不受理了"，对于育音堂何时能恢复演出、彻底恢复营业仍然是一个未知数。目前，由于缺少了核心演出内容，育音堂为了增加收入正在开发餐饮服务。
最令人费解的是，上海的Club已经恢复正常营业，有娱乐活动、DJ表演。据音乐先声了解，严格意义上来说：Club的DJ表演也有必要进行报批。
深圳HOULIVE也和上海的育音堂一样，率先开放了酒吧区域的服务。因为没有演出，HOULIVE选择在周五、周六、周日下午开始进行电影放映，并于晚上组织音乐人的茶话会。
HOULIVE运营方后青年的负责人木瓜告诉音乐先声："对于Livehouse来说，只开酒吧是没什么人的，收益很少。"3月30日，木瓜在朋友圈写道："最近每天心情都像坐过山车一样，起起落落。"有类似像木瓜这样心情的从业者不在少数。不少音乐行业从业者的薪水进行了调整，每个月的收入都有很大的不确定性。
相对于上海、深圳的半开放式复工，作为首都的北京则更呈现了"严防死守"的状态，线下娱乐场所则更加困难。4月5日，在北京市召开疫情防控新闻发布会中提到："在全球疫情不断加速蔓延的态势下，作为国际交往中心的首都北京，疫情防控在短期内结束是不可能的。"从事活动执行的小C告诉我们："五棵松附近已经复工的酒吧突然在3月28日晚上被通知暂停营业。"据了解，这些酒吧在当晚的客流量并不算小，"外面全是不戴口罩喝酒的，感觉大家都憋坏了"。
在仅仅是酒吧服务都难以复工的情况下，北京的Livehouse更是开工难。据了解，位于东城区的乐空间至今为止尚未复工，演出已经推迟到了5月底。为了应对这次疫情，乐空间开发了两档线上节目"吧台故事系列"和"专辑封面系列"，其中"吧台故事系列"还将结合页面小游戏一起推出。同时，乐空间也在积极销售酒水折扣卡套餐。
即便除北京外全国大部分Livehouse都可以恢复酒水业务，但是育音堂老张说："没有演出，Livehouse就缺少了很多客源，即便是卖酒，还要看门店的地理位置"。而没了音乐live演出，无疑会降低Livehouse的客流量。
"在家里待久了，会产生心理问题，大家需要出口。"育音堂老张认为，文化活动不应该一刀切。而摩登天空副总裁沈玥认为："我们现在无法得知'一刀切'的背后到底是面对复杂问题的简单应对方法，还是疫情有了更多的变化后而做出的措施。大家还是应该再等一等，在能保证大家安全、建康的前提下恢复正常的演出业务。"
独立音乐人的生存也面临挑战，一位音乐人朋友告诉音乐先声："音乐制作业务大幅减少，线下所有的业务都无法进行，目前只能靠家里补贴。"线下演出的相关从业者们也都表示，希望疫情能够赶快过去，演出能够全面恢复。
虽然演出无法报批，但是一些音乐人慢慢的开始自发组织线下活动。例如电子音乐人Senders chen就在朝阳公园组织了野生蹦迪，要求大家在享受音乐的同时还要戴好口罩、保持距离。音乐先声还侧面了解到，一些政府户外演出项目已经在报批中，但是能否拿到批文还是个未知数。
一面是因为形势不明朗而收紧的复工政策，另一面是愈加强烈的复工意愿和群众的线下娱乐需求，这也是目前国内演出行业的矛盾点。当线下演出被迫暂停，意味着整个产业链将失去大部分收入，从业者的收入也无法得到保障，相关企业的亏损也慢慢变得大。
开发线上业务，关注政策扶持，海内外共渡难关
眼下，线下演出难以在近期恢复已成事实。甚至，"今年国内演唱会全部取消了"的传言在线下娱乐政策不断收紧的情况下也显得七八分真了。在没有线下演出的日子里，大部分Livehouse都积极将业务转为线上。
例如，北京School酒吧的两位"校长"刘非和刘耗就在B站尝试了多场演出云直播，后来他们干脆自己在的直播间与网友唠嗑。上海的育音堂也频繁尝试线上直播的模式，几乎每一天都安排了演出直播。
久而久之，线上直播到底该如何变现成为了不得不思考的问题。据了解，像摩登天空、太合音乐这样有一定体量的内容公司主办的多场直播，观众都是免费观看的形式，而主要的收益也来源于平台和品牌赞助。摩登天空副总裁沈玥告诉音乐先声："除了在B站的第一季宅草莓是摩登天空自发的公益直播，剩下的宅草莓第二季、摩登OK！等直播项目都是平台进行内容采买。"但是，像独立音乐人、小厂牌和场地方的线上直播变现依旧是靠着观众打赏，收入寥寥无几。
不过有必要注意一下的是，大部分品牌方在疫情影响下也遭受了不小的损失，削减广告预算不可避免。据音乐先声了解，目前即便是有品牌露出的直播项目，有些也不一定会有费用，仅仅是以宣传资源置换的模式进行合作。音乐直播的线上变现虽然困难，但是为了活跃品牌、锻炼团队，大部分Livehouse、厂牌也愿意试水涉足线上，不过这并不是一个长久之计。
育音堂老张认为："大部分Livehouse的受众不愿接受来自源于90年代夜总会发源而来的打赏模式。"在老张看来，以打赏为主的收益模式十分落后，再这样下去，Livehouse不得不面临转型。"他认为，目前线上演出直播亟需改变，增加售票模式。"一方面需要平台主动改变，一方面还需要政策推动"。
但由于线上售票的直播需要进行演出报批，现在文化部门根本不受理报批，又出现了新的问题。在之前，很多平台也尝试过高质量的线上演出直播的模式，"但是因为一直烧钱，没有继续做下去。"据我们采访了解，摩登天空也正在开发相关项目，但如何能够找到一个商业闭环极为重要。
国内疫情已经明显好转，但在全球化紧密联系的当下，何时能够恢复演出，还要看海外疫情的发展。微博上，有一条询问海外疫情状况的微博已经有超过2万条回复，其中一名在纽约的留学生说："估计目前的状态要持续到八月都很正常。"
在全球疫情爆发的情况下，海外音乐人的日子也并不好过。根据报道，英国音乐制作人的收入减幅将达到70%。育音堂老张说："国内的文化产业只占整体经济的5%，而发达国家则高达40%。"在此背景下，针对艺术家和创作者的众筹平台Patreon迎来了"会员潮"，在3月的前三周，就有3万名会员入驻。而这股浪潮也反应在了国内的平台上，某商用音乐版权平台的从业者告诉音乐先声："这几天后台海外音乐人注册申请数量暴增。"显然，海外音乐人们也开始纷纷将希望寄托于线上。
与此同时，一些企业、音乐人也将中国市场看作一块还未全面开发、潜力无限的沃土。荷兰著名电子音乐厂牌Spinnin's与虎牙直播、花椒直播合作，旗下数位电子音乐人都已经在国内直播平台进行了直播；4月10日，抖音直播也推出全民直播计划音乐垂直板块的子项目"DouLand电音节"，邀请到全球百大DJ排行榜的Alan Walker、Martin Garrix等顶级DJ们进行中国直播首秀。
摩登天空的英国分公司也受到了国内线上直播业务的启发，与其注资的音乐节品牌SoundCity共同上线了名为"GUEST HOUSE"的直播平台。不过与国内不同，这个项目采取了付费订阅的模式，订阅费用为4.99英镑/月，并将把订阅收益中的50%的费用将分给艺人，且该平台线上售卖的专辑、周边产品，所得收益全部归艺人所有。
针对线上付费模式，摩登天空副总裁沈玥表示：“国内外情况不一样，付费模式在海外行得通，但是在国内我并不看好。”目前，摩登天空在国内依然在和平台做内容研发，“平台和内容方共同承担成本”
除了积极开发新的业务类型外，政府的政策支持也对音乐行业来说至关重要。在音乐先声的采访中，大部分场地方都希望可以获得一些以"减免房租"或"房租补贴"为主的实质性政策支持，而一些活动主办则提出，希望能有"针对演出的定向补贴和相关费用减免"。
目前，由于我国采取封关措施，大量台湾、香港艺人无法到大陆开展工作。台湾省文化部门出台的《艺文纾困振兴办法》中表示，将投入总额15亿元新台币进行文艺行业的纾困及振兴，具体措施包括"减轻运营冲击补助"、"贷款利息补助"以及"文化场馆租金补助"等，主办方、场地方、以及参演音乐人等都可通过申请获得补助。
中国香港艺术发展局则推出了预算总金额为港币5500万元的"艺文界支持计划"。另外，香港民政事务局另有从政府防疫抗疫基金里拨出的港币1.5亿元用以支持艺文界，主要用以补助艺团及艺术工作者2月至4月取消或延期的重点工作，包括演出、展览、排练、前期及后期工作等。
据文化和旅游部官网3月26日消息，文化和旅游部与中国工商银行在京签署了《助力文旅企业纾困 推动产业高质量发展战略合作协议》。根据协议，中国工商银行将为文化和旅游行业提供1000亿元新增授信额度，对受疫情影响的文化和旅游企业坚决做到不抽贷、不断贷、不压贷，降低企业融资成本，拓宽企业融资渠道。
与此同时，海外音乐行业相关协会、音乐企业等都纷纷发布了救助措施。比如，加拿大表演权协会SOCAN拨出总计200万加元（约合140万美元）的紧急版权预付款，以帮助因此次疫情而陷入困难的会员；总部位于巴黎的词曲作者、版权代理商协会SACEM推出了一笔600万欧元（约合670万美元）的基金和版权预付款来帮助其会员度过难关；德国表演权组织GEMA已经为词曲创作者创建了一项价值高达4000万欧元（约合4300万美元）的应急基金。
很多音乐公司也都在积极应对，帮助音乐行业度过难关。例如， 3月31日，此次疫情中受到重创的Live Nation也创立了Crew Nation基金，并筹集了500万美元，参考Spotify的配捐模式，Live Nation还将匹配音乐人、乐迷和员工的捐赠，额外捐款500万美元；索尼集团4月2日也宣布成立了1亿美元的基金以帮助在疫情中受一定的影响的医疗人员、教育工作者和娱乐行业的创意从业者。
流媒体平台作为线上音乐的重要出口，也在积极帮助音乐人应对此次困难。全球最大的视频平台Youtube目前就在与音乐公司对接，开发新功能以帮助音乐人度过难关；美国独立音乐平台Bandcamp放弃3月20日一整天的销售分成，将盈利全部分给音乐人；Spotify 也在3月25日表示，已启动金额为1000万美元的COVID-19音乐救助项目，旨在为音乐家筹集资金；4月2日，SoundCloud推出了名为Repost的计划，在困难时期为创作者提供1500万美元的支持；4月7日，Apple Music也向符合条件的独立厂牌和发行商提供了5000万美元的预付款……
4月7日，WHO世界卫生组织举行的新闻发布会公布，Lady Gaga和全球公民公益组织（Global Citizen）在过去7天为世卫组织筹集了3500万美元，以对抗新冠疫情。
同时，Lady Gaga也和世界卫生组织、全球公民公益组织联手宣布，将共同打造一档名为《同一个世界：共同在家》（One World: Together at Home）的慈善音乐会，计划于美国当地时间4月18日举行，节目募集所得款项将用于为一线医护人员提供防护设备，被称为当代的"Live Aid"。
能够正常的看到，在全球性的灾难面前，无论海内外，都在积极向线上探索新的业务模式，拓展收入来源；而政策支持、协会带头、企业参与乃至全球音乐人的互帮互助，也让我们队音乐产业的未来更加充满信心。
结语
疫情冲击下，各行各业都受到了不同程度的打击，线下演出停工已有两月有余，但不论是音乐人、还是从业者，或是乐迷，都依旧对线下充满期待。音乐先声也了解到，一些国企相关演出单位，已经发出了在6月恢复部分演出的要求，这对于线下演出行业来说，无疑是一个利好消息。
随着各地复工复产，线下行业渐渐回暖，乐观来看，从第三季度开始，逐步恢复演出或许指日可待。虽然客流量低迷、现金流吃紧等问题在短期内依然明显，但长远来看，疫情期间也是音乐人和企业安心做内容、扎实提升业务能力的好时期。
阴霾终究会散去，阳光会从裂缝中照进来，乐迷的观演热情不会消退，我们也期待演出行业的再次迸发。
